[*SOLO PER CHI HA GIA' VISTO IL FILM*]Alzi la mano chi non ha mai desiderato almeno una volta nella vita di cancellare dalla propria vita qualcuno o qualche evento poco piacevole.
Kaufman gioca su questo perverso desiderio della mente umana che vuole perennemente sfuggire dalla sofferenza per creare una sceneggiatura, con la regia di Michel Gondry, da lasciare senza fiato.
Un viaggio nella memoria e nel'inconscio alla ricerca del vero significato che hanno i ricordi per l'essere umano. Cosa saremmo senza i nostri ricordi? E Joel se ne rendo conto quando è ormai troppo tardi, quando il processo di formattazione della partizione Clementine è già stato avviato, un processo che non si riesce a fermare neanche davanti all'insensibilità dei loro creatori. E così inizia la sua tortura, il vedere cancellati uno per uno dei pezzi importanti della sua vita, dei momenti magici, degli istanti unici che non rivivrà mai più e in cui, fino a qualche momento prima, poteva trovare una caldo rifugio. E la telecamera lo accompagna frenetica, mentre cerca un ricordo lontano per nascondersi dall'enorme gomma che lo insegue, ma senza successo. Il film è conturbante, non si può non immedesimarsi nell'angoscia dell'uomo che si vede portar via tutti i propri ricordi per sempre, per ritrovarsi infine svuotato di ogni contenuto affettivo. E' inutile scappare al dolore, e tanto meno ai ricordi, in quanto delle situazioni che cerchiamo di cancellare, rimane comunque una traccia indelebile, che rappresenta la nostra personalità e che ci porterà intevitabilmente a ripercorrere determinati percorsi piuttosto che altri (come dimostra anche la storia di Kristen Dunst).
L'atmosfera creata dal regista, dalle luci, dalla colonna sonora e sopratutto dal montaggio si adatta perfettamente con lo stile particolare dei temi di Kaufman, e i due attori rendono perfettamente nei loro ruoli, riuscendo a stupire fino alla fine.
Un film da vedere, uno di quelli che ti lasciano qualcosa nel profondo e che ogni tanto, anche a distanza di mesi, tornano a bussare alla tua finestra per far vedere che sono ancora lì.]]>
Su una cosa non si può di certo discutere. Michael Mann ha una regia ottima, tecnicamente perfetta, attenta ad ogni minimo dettaglio. Naturalmente può non piacere, ma a me è piaciuta (e molto). 
Forse, sedermi su questo sgabello, è una delle cose più pericolose che abbia mai fatto.
Ieri sera guardando I fratelli Karamazov di Giacomo Gentilomo non sapevo se ridere o piangere. Il film l'ho compreso solo perchè avevo letto il libro, ma se uno non l'ha letto si fa un opinione del libro scandalosa.
Spidey è tornato.
Meravigliosa la resa della parte in cui Peter butta via il costume e torna ad essere il semplice Peter Parker: con il sottofondo di Raindrops Keep Falling On My Head di Burt Bacharach vediamo un Peter, sereno, leggero, che inciampa e si rimette finalmente gli occhiali, che riprende a studiare e torna ad essere il preferito da professore. Insomma, un Peter libero di vivere, rappresentato in particolare dall'ultimo freeze della sequenza in concomitanza alla fine della canzone, con la faccia di Tobey sorridente. In questa fase ha la possibilità di riprendere ciò che aveva lasciato in secondo piano per essere Spider-man e sopratutto riesce a riavvicinarsi a MJ.
E così si ritrova in men che non si dica a dover fermare un treno e a salvare la fanciula dei suoi sogni. Scena bellissima quando i passeggeri del treno lo guardano in faccia, e gli riconoscono il ruolo di Eroe-Umano "ma è solo un ragazzino!avrà si e no l'età di mio figlio...". Già, perchè Spidey è l'eroe più umano mai creato, con sentimenti e timori appunto "umani"(che all'occorenza si ripercuotono sui suoi superpoteri creandogli disagi con origine psicosomatica!). 
In fondo siamo tutti dei piccoli Victor Navroskij: tutti abbiamo un sogno, tutti aspettiamo qualcosa o qualcuno. Ma c'è chi è capace di attendere e chi no.
Così, con i suoi toni da commedia, Spielberg e il suo film pongono davanti agli occhi di tutti una critica feroce, sottile ma efficace: l'esempio portante è' la scena del russo disperato al quale viene impedito di portare nella sua patria delle medicine comprate in Canada per il padre perchè per esportarle dagli Stati Uniti (dove l'aereo aveva fatto scalo) è necessaria la modulistica appropiata. L'insensibilità e la brama di potere e di successo guidano le azioni del direttore in questa scena, così come nel finale quando per impedire a Victor di uscire sul suolo americano, ricatta i suoi amici minacciando il loro licenziamento. Il direttore odia Victor perchè è un uomo in grado di pensare, non schiacciato dal sistema e capace di vedere oltre il libretto del regolamento. Lo odia perchè lo invidia, ma non riesce a comportarsi diversamente da come fa.